沈周@表現文人在山水中的暢快自由,宋旭《歸舟圖》

傳統山水畫的構圖相當簡單,從視角看,無外乎仰視、平視、俯視和散點透視。其中俯視的作品相對少見一些,究其原因在山水畫發展的高峰期,其他幾種視角的作品都有經典問世,為后人創作提供了很多參考依據。俯視的山水畫不好畫,單純俯視,會造成畫面的局促感,缺乏代入感。后來,畫家們把俯視和鳥瞰結合起來,就有了全方位、多角度的全貌山水。
這幅明代畫家宋旭的《歸舟圖》就采用了俯視加鳥瞰的視角,畫出了小船經過峽江的美景。宋旭,浙江湖州人,晚年篤信佛教,被稱為“發僧”。從畫風上看,他的作品接近吳門畫派,講究縝密工致、文靜古雅。


沈周@表現文人在山水中的暢快自由,宋旭《歸舟圖》
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仔細看畫中的細節,宋旭在創作中巧妙運用了“點苔”這種技法,從山林過渡到山石,有了一個漸變的過程。這個過程說明了宋旭想要表現空間的變化,他通過點和線的交錯,完成了俯視過程中的畫面構圖嚴謹性。
也許有人會問,按照焦點透視的觀念,宋旭這樣畫相當不合理,并沒有真實地反應出空間上的遠近關系。這就要從另外一個角度探討了,古人在創作中有個“觀心”的觀念,簡單講就是調動主觀感受,忽略客觀現實。觀心的目的是審視畫家和山水的關系,從而創作出有代入感的作品。


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宋旭早期作品受沈周影響很大,喜歡描繪山林隱居、自在人生的主題。而后,宋旭發現吳門畫風也有一定的局限性,他不能盡情展示個性追求。于是他開始尋訪唐末五代名家的作品,通過磅礴氣勢打開自己在創作上的瓶頸。
看著畫中大塊險峻的山石,很容易讓人聯想到五代關仝的風格。用氣勢增加作品的力度。后人把他開創的藝術道路,稱為“蘇松畫派”,相當于吳門畫派的一個分支。宋旭用自己的辦法,畫出了江南山水蘊含的陽剛美感。


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這幅《歸舟圖》有一個很大疑問,看下圖局部,勾畫遠山、坡石、小橋的線條看上去十分干癟無力,淡墨也顯得含混不清。不禁讓人對這幅畫的真偽產生疑問。這個問題需要專家進一步論證,很明顯這個局部呈現出的效果,削弱了整幅畫的藝術魅力。
欣賞《歸舟圖》的著眼點應該放在宋旭在構圖上的成功,以及他為了表現空間感而做出的一些嘗試。同樣是師法古人,宋旭沒有盲從,選擇知其然而后知其所以然的創作道路。這一點,在他生活的那個年代尤為可貴。


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小船沿著水路疾馳,兩岸山水讓人沉迷,宋旭為了表現文人的自在生活,取得了一些成熟的創作經驗。有了這些收獲,這幅畫就沒白看。




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