啟示#悠然以遠,悄然以思——王原祁的藝術啟示

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悠然以遠 悄然以思——王原祁的藝術啟示王愛宗
清初畫壇,誕生了一位“革新派”大師石濤,一位“正統派”大師王原祁。天意使他們同時出生在壬午年屬馬,也同樣給予這對良駒寶馬以超人的藝術天賦。五十年后他們完成了不同的人生經歷和藝術修煉,各自懷著不同的絕技才藝,遵旨奉命于燕京為康熙王朝施才獻藝。這次的邂逅除了在畫史上留下了一幅他們合作的水墨丹青《墨竹》外,更珍貴的是為后人留下了一段王原祁對石濤繪畫的評語:“海內丹青家不能盡識,而大江以南當推石濤為第一,予與石谷皆有所未逮?!边@段評語如今看來對石濤的繪畫無關緊要,然而對反駁王原祁正統派大師“泥古不化”的批判,對王原祁真實的人格氣度、藝術修養、審美追求的確定提供了一個真實的視角和心靈的見證。任何時代一個藝術風格的代表,一個主流藝術地位的權威絕不會向同代的邊緣另類哪怕是天才讓位和喝彩。更不能把祖孫三代苦心經營、畢生追求的審美理想當做兒戲,更何況當時王原祁已過不惑之年,藝術已趨成熟。他說:“予與石谷(王原祁的祖父)皆有所未逮”,恰恰展示了王原祁海納百川的品格和對藝術的虔誠,而藝術來源于虔誠和高尚的人格,正是有了這種寬博的素養王原祁才能把自己的藝術先融入到傳統文化的主線中,慢慢滋長自己的藝術品位,把自己的個性建立在民族整體共識中發展著。而不是那種激進式的鋒芒畢露炫耀,一生精進不怠,總結出了傳統山水畫構成法則,在丘壑煙云中達到了完美藝術境界。在此使我想起龍瑞先生講“山水畫對內、對外要有新的認識,這種認識的過程不是標新立異的另立他說,而是在中國文化的主線中去體會與認識”。

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王原祁《仿大癡秋山》題跋中的一段:“癸巳九秋,風高木落,氣候蕭條,拱宸將南歸,余正值悲秋之際,有動于中,因名之曰《仿大癡秋山》。不知當年真虎筆墨如何,神韻如何?但以余之筆寫余之意,中間不無悠然以遠,悄然以思。”王原祁不是簡單的復古、摹古,而是觸景生情,同古人進行心與心的交匯、心與心的碰撞,使傳統的底蘊得以傳承與發展。

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少年時王原祁得到祖父王時敏的指教。王時敏曾直接受教于董其昌,他所倡導的“南北宗論”對中國畫的美學理論產生了重要的影響。王時敏是其思想的直接傳承者,其師古能力無可比擬,竭盡終生精力心摹手追,融合古人筆墨形成了自己的面貌。試想祖父對孫輩的呵護是人本性中最純樸的,莊子說“真親未笑而和”,能有這樣聰穎的孫輩來繼承自己所熱愛的事業,能不倍加關愛嗎?所以親手繪制了《仿自李成以下宋元諸家山水》供王原祁臨習,王原祁曾自言“余弱冠時,得聞先贈公大父訓,迄今五十余年矣。所學者大癡也,所傳者大癡也,華亭血脈,金針微度,在此而已?!蓖踉罱涍^長期的刻苦磨煉而掌握了古代大師的筆墨,能透過董其昌以黃公望為宗,喜用干筆淡墨皴擦、用筆沉著蒼潤,號稱“金剛杵”。中年以后慢慢地把自己的觀念流露到畫中。人們在學習過程中,容易過早求脫,可謂創新有余。但能耐住寂寞,始終能修持住自己藝術方向而不移其志,一以貫之是學術研究難能可貴的。晚年王原祁藝術境界達到爐火純青。其一生藝術上的三個階段同備受莊子稱道的“庖丁”有著不謀而合的妙境。王原祁傾心于黃公望,心中所想,筆下所寫,經年累月由少年到晚年,這個藝不可能不做到極限進入化境。十年磨一劍,少年時有令人敬仰的祖父王進敏的親授,再用一生的心血來磨煉這把“劍”,同莊子的藝術創造精神暗合,自“技”臻于“神”,再自“神”達于“道”。
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