攝影|霍克尼對話喬伊斯:后攝影時代的繪畫風景( 四 )


攝影|霍克尼對話喬伊斯:后攝影時代的繪畫風景
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彼得·施萊辛格,霍克尼,1972年,倫敦
二、
霍克尼決定六月份留在倫敦,多年來第一次在他的佩姆布魯克工作室進行非常嚴肅的創作 。目前,他開始畫一系列親朋好友的肖像(這些作品構成了1999年7月在倫敦安妮勒·朱達畫廊的展覽),使用維多利亞時代的光學設備——顯像描繪器(camera lucida) 。它實質上就是在一根棍子上安裝一片小的棱鏡,然后再將棍子接到藝術家的繪畫板上,在畫紙上垂直投射出一個畫面 。使用這一光學設備創作出來的肖像畫和我見到的霍克尼的其他作品一樣頗具洞察力 。一開始,他先讓要畫的人在頭兩分鐘里一動不動地坐著,保持不變的表情(如果有表情的話) 。在他開始為我畫肖像的時候,我聯想起了維多利亞時代類似的拍攝肖像照時的場景——膠片的感光劑需要長時間的曝光 。在過了頭幾分鐘之后,他就把顯像描繪器扔在一邊,然后繼續——可以說是自由發揮 。每張肖像畫大概要畫九十分鐘左右 。
保羅·喬伊斯:能稍微談談安格爾和他用顯像描繪器進行的創作嗎?
大衛·霍克尼:我在國家肖像美術館(National Portrait Gallery)看了安格爾的展覽,然后發現了安格爾的創作方法 。繪畫當中對光學設備的使用可以追溯至很久以前的丟勒和小荷爾拜因 。通過這些光學設備,藝術家可以畫出通過其他方式很難畫出來的圖像 。坐上一個小時,人的表情都會變癱的 。
保羅·喬伊斯:你是如何想到安格爾在創作中使用了某種光學設備呢?
大衛·霍克尼:在安格爾的畫作中,面部的細節特別精準——特別是眼、鼻、口的比例 。我是由此推斷出來的 。你從畫面中的確可以看出他是通過光學設備來確定比例,然后仔細地觀察面部的 。在我的印象中,安格爾不是個天生愛社交的人,他不太可能那么快地和人熟絡起來 。在這個意義上,顯像描繪器給他提供了不可估量的幫助 。攝影|霍克尼對話喬伊斯:后攝影時代的繪畫風景
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《藝術家父親的肖像》(讓·馬麗·約瑟夫·安格爾)安格爾1804年 布面油畫
保羅·喬伊斯:你最開始公布這一消息的時候,藝術圈的權威人士并不接受你的觀點,是吧?
大衛·霍克尼:是的,我不知道他們看畫的時候在看些什么 。我越是深入地研究安格爾的繪畫創作,這一點似乎就越明顯 。在我一開始提出我的理論的時候,藝術史家們都嚇壞了,好像提起這個事兒就是在貶低安格爾的創作一樣 。如果你畫一張肖像,你畫的對象起來坐下五十次,你會畫出怎樣的一幅肖像?凡·戴克(Van Dyck)的肖像畫就死氣沉沉的;好的肖像畫都看起來栩栩如生 。這就意味著你得很快畫完一張肖像畫 。一個人不可能一坐就好幾個小時 。這種疲倦感會寫在臉上 。一個真正好的肖像畫家應當對每張面孔獨特的地方抱有興趣 。安格爾是一位特別好的肖像畫家 。你去看了他的展覽嗎?
保羅·喬伊斯:我的確去看了 。受到了很多啟發 。
大衛·霍克尼:我仔細地翻看了展覽的畫冊 。就比如說,我看了他畫的那些關于美第奇別墅(Villa Medici)的素描,這是他另外一張繪畫中的背景 。這些素描很可能就用到了暗箱 。在畫這位蘇格蘭小姐的時候,安格爾應該在畫頭部的時候花了很多的時間,但身體的部分應該很快就畫完了 。你在畫里可以看到線條 。當時,這位蘇格蘭小姐就坐在安格爾畫室的一把椅子上 。由于這位小姐理應出現在羅馬,所以,安格爾就在背景中加入了美第奇莊園,實際上就是從他之前的素描中謄過來的——一張很小的素描 ??戳诉@張素描,你就對安格爾眼中的羅馬一清二楚了 。