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王羲之對書法藝術的貢獻,王羲之的書法特色和感受

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書法發展史是一部不斷探索并創新的歷史，王羲之書法是中國書法由“古質”審美范式轉向“今妍”的重要里程碑 。
王羲之對當時的隸書和草書下過很大的功夫，在前人的基礎上融會貫通，在楷、行、草、隸、八分、飛白、章草等方面皆入神妙之境 。“時議者以為羲之草隸 ， 江左中朝莫有及者 ， 獻之骨力遠不及父，而頗有媚趣” 。
但他不滿意于魏晉書法用筆過于滯重，結體古拙厚樸的形態，獨辟蹊徑，精研書勢，以堅實的傳統技法和嘎嘎獨造的守正創新姿態，將漢魏以來的質樸書風轉型為自然灑脫、典雅流便的書風，推進了中國書法文化的自覺時代到來 。

王羲之對書法藝術的貢獻,王羲之的書法特色和感受

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歸納起來 ， 王羲之書法的創新與貢獻主要有三個方面：
其一，將漢魏拙樸書風轉為自然流美書風，與東晉文人雅士風流倜儻的人生姿態相合拍
王羲之重視書法線條運行的自然流美 。因為意在筆前使得線條——心畫，將書家情感跡化而稟有宇宙精神和生命情思 。這種宇宙精神和生命情思的流動不息，使得線條成為帶有玄學意味的時間節律、大化流行軌跡的寫照 。書法用筆通過線條的起伏流動，線條粗細曲直干濕的參差，墨痕輕重堅柔光潤滯澀的變化，傳達出人的心靈的焦灼、暢達、甜美、苦澀等情感意緒 。書法線條中流動著書家的縷縷情思和藝術感覺，這種創造性的可視語言映襯出書家的精神意志和個性風貌 。
書法點畫作為書法藝術最精純的語言，表征出中國美學“為道日損”的根本精神 。書家把宇宙作為“俯仰往返，遠近取與”的觀照，以靈動的線條表現大千世界，從有限中游離出無限 ， 化實象為空靈，以生動的與道相通的線條勾勒文字形體而呈現心靈，傳達一種超越于墨象之外的不可言喻的思想、飄忽即逝的意緒和獨得于心的生命風神 。線條飛動飄逸，綿延搖曳，通神明之德 ， 類萬物之情，墨氣四射，四表無窮，臻達生命的極境 。
王羲之對書法藝術的貢獻,王羲之的書法特色和感受

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書法點畫“為道日損”的美學意義在于：在“致虛極”、“見素樸”、“ 損之又損”中，將空間時間化，將有限無限化，將現實世界的一切都加以凈化、簡化、淡化 ， 而成為“惟恍惟惚”的存在 。書法不必應言 ， 不必具象，而僅以其一線或濃或淡或枯或潤的游走的墨跡，就可以體現那種超越于言象之上的玄妙之意與幽深之理 。
這種忘言忘象至簡至純之線，貴在得意、得氣，而指向終極之道 。這正是張懷瓘所說的“玄妙之意，出于物類之表；幽深之理，伏于杳冥之間 。豈常情之所能言，世智之所能測 。非有獨聞之聽，獨見之明，不可議無聲之樂 ， 無形之相 。”（《書議》）線以見道，墨以呈氣 。表現情思，體驗化境，融生命本體存在之意而非外在物象形跡于筆墨線條律動渾化之中 ， 不拘滯于形跡而忘形忘質 。這種以線條表意明道，以簡略之跡傳神造境的觀念，正是中國書法指向幽深之境的美學精神之所在 。
其二 ， 將魏晉崇尚的“不激不勵，風規自遠”的“中和”之人格美書法美，發揮到盡善盡美之境，形成傳承古代精髓，獨標新意的雅致飄逸、剛柔相濟的書法美學理念，與中國文化精神中的多樣統一的“中和之美”相合拍
王羲之手札是在實用中產生的書法，其篇篇不同風格各異 ， 說明王羲之書法極具包容性與豐富性，這種多樣性的創新成為歷代文人學士學習書法的圭臬，其根源與中國人內心“和諧”觀相合鳴 。正是這一剛柔相濟的書法獲得“龍跳天門，虎臥鳳闕”之美譽，并雄霸書壇一千六百多年，使得帖學的瀟灑流美之風成為中國書法史的主流 。宗白華說：“中國書法是一種藝術，能表現人格，創造意境，和其他藝術一樣，尤接近于音樂的、舞蹈的、建筑的抽象美（和繪畫雕塑的具象美相對） 。中國東教衰落，建筑單調 ， 書法成了表現各時代精神的中心藝術 ?！彼J為：“西洋人寫藝術風格史常以建筑風格的變遷做基礎，以建筑樣式劃分時代 ， 中國人寫藝術史沒有建筑的憑借，大可以拿書法風格的變遷來做主體形象 。” [8] 中國建筑結構講究節奏、空間，書法結體也講究節奏、空間 ， 書法和建筑都以創造意境為高，而意境的獲得有賴于虛實關系的審美處理 。孫過庭所說的“違而不犯，和而不同”，恐怕是總結王書風貌之虛實、欹正、違和關系處理的最精煉的表述 。