葉倩文|專訪《聲生不息》音樂總監谷粟:港樂的致敬、傳承與創新

作者 | 鄒小櫻
《聲生不息》于上周日(4月24日)正式開播 。
這檔以港樂為主題的節目 , 集齊了林子祥、葉倩文、李玟、李克勤、楊千嬅等香港樂壇最能打之人 , 再加上李健、毛不易、周筆暢、劉惜君等內地一線歌手 , 一起共襄盛舉 , 再現Canto-Pop風華 。
最早的時候 , 節目音樂制作人、牛班的湯佩弦老師找到我 , 說正在籌辦這個節目 , 導演組也有看過我寫的港樂的書 , 覺得我在這塊鉆研得挺深 , 于是邀請我跟導演團隊聊了聊(后來節目顧問團也有我的名字 , 見笑了) 。
遂得知本次節目的音樂總監為谷粟老師——谷老師是我非常喜歡的音樂制作人 , 吉他手出身 , 能彈一手出神入化的布魯斯卻很低調 , 除了Band之外做電的東西也非常帶勁 。葉倩文|專訪《聲生不息》音樂總監谷粟:港樂的致敬、傳承與創新
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于是 , 在首期節目播出后 , 我給谷老師做了一個獨家采訪 。
我們聊了《聲生不息》中的許多歌曲的編曲制作邏輯 , 到底我們要不要改編 , 我們為何改編 , To be or not to be , 節目組如何在致敬與創新中的反復拉扯 。 我們還聊了Sally姐、聊了毛毛、聊了千Fa、聊了Mike , 甚至我們還聊到港風作為“流量密碼”這回事 。
好嘞 , 馬上進入正文 。
葉倩文|專訪《聲生不息》音樂總監谷粟:港樂的致敬、傳承與創新
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小櫻:谷老師之前有做過很多的音樂綜藝 。 像愛豆類的 , 有《創造營》;也有像《我是歌手》《天賜的聲音》這種 。 這一次做《聲生不息》 , 你覺得跟之前做的音綜 , 最大的區別在哪里?
谷粟:其實《聲生不息》是我第一個擔任音樂總監的節目 。 做《創》的時候 , 我是主力編曲之一 , 面對的選手基本都是素人(練習生) , 節目組的音樂意圖會更容易執行 。 像老胡(胡彥斌)去參加《歌手》或者《天賜的聲音》的時候 , 我會做他的編曲 , 主要是服務藝人 。 還有像劉歡老師在《歌手》的編曲 , 我們之前會有充分的討論和溝通 。
但像《聲生不息》這樣 , 身份的變化 , 需要從全盤來考慮的 , 面對16組藝人 , 需要做出很多行之有效的決定和判斷 , 對于我來說還是有相當壓力的 , 所以我也在學習當中 。
小櫻:所以 , 這一次《聲生不息》上面的歌 , 是谷老師和牛班團隊做的編曲 , 還是歌手本人做的?
谷粟:一半一半 。 有的是歌手自己團隊編的 , 有的是我們節目組做的 。 像第一期的歌曲 , 李克勤《傾城》、李健《沉默是金》、毛不易《遙遠的她》、葉倩文《祝?!?、馬賽克《大地》、李玟《真的想見你》 , 這些都是藝人自己做的編曲 。
我們編的 , 有楊千嬅《無條件》、魔動閃霸《卡拉永遠OK》 , 這些是我自己編的;劉惜君的《執迷不悔》 , 這是阿迪(陳迪)編的;單依純的《愛與痛的邊緣》(編曲:彭程)、曾比特《初戀》(編曲:Nick Pyo) , 這些都是我們編的 。
小櫻:要不我們就從葉倩文的《祝?!烽_始聊吧 。 這首歌我覺得有點代表了《聲生不息》這個節目音樂制作上的定調 。 一開始 , 是我們很熟悉的 , 很接近當年的原版 。 但后面 , 葉倩文越唱越飛 , 整首歌被帶到另一個地方去了 。 我覺得這是一種“先禮后兵”的感覺 。
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