|現場|葛飾北齋領銜,北京呈現“江戶綺想曲”( 二 )


在《富岳三十六景》的各種細節中 , 可以看到普魯士藍精彩的表現 。
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葛飾北齋 , 《富岳三十六景之五百羅漢寺》(局部)
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葛飾北齋 , 《富岳三十六景之礫川雪旦》(局部)
《富岳三十六景》涵蓋了各個季節的風景 , 其中 , 《青山圓座松》描繪的是江戶的著名景點 , 位于青山龍巖寺中的一棵笠松——圓座松 。 在笠松的后面 , 雖然畫著與實際大小不同的富士山 , 但通過山腰間的霞云 , 使之具有視覺上的距離 。 另外 , 尖尖的富士山和圓圓的笠松的對比 , 非常符合北齋風格的表現 。 仔細觀察還可以在支撐笠松的支柱中發現打掃松葉的人 , 而松下閑坐飲酒者 , 恬淡自由 , 頗有生機 , 是有很多看點的作品 。
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葛飾北齋 , 《富岳三十六景之青山圓座松》細節
《相州七里濱》是從相模灣也就是現在的鐮倉稻村崎看到的富士山 。 前景是鐮倉山 , 中景是七里浜的村落 , 后景是白雪皚皚的富士山 , 并巧妙地構成鐮倉山和富士山類似的形狀 。 與眾不同的是這幅畫是沒有人物的純風景 , 這在北齋的作品中很少見 。 后景中紋樣化的積雨云讓安靜的畫面有了動感 , 畫面基本是只用藍色的濃淡描繪的藍拓作品 。
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葛飾北齋 , 《相州七里濱》(局部) , 其中可見藍色豐富表現 。
這一部分 , 也展出一件《上野游園櫻花盛之圖》 , 《上野游園櫻花盛之圖》表現的上野公園今天依然是櫻花勝地 。 作者楊洲周延(1838—1912)是江戶末期至明治時代的浮世繪畫師 , 作畫期長達約45年 , 以美人畫見長 , 擅長三聯風俗畫 。 從這幅畫面上還可以看到明治時代浮世繪的典型特征——使用一種進口的紅色化學染料 , 鮮艷而不易褪色 , 被稱為“明治紅” 。
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楊洲周延 , 《上野游園櫻花盛之圖》
從百美圖看江戶的審美時尚
美人畫是浮世繪的最大題材 , 也最受廣大江戶市民的歡迎 。 美人畫的主角大多是色情區的花魁 。 17世紀初幕府在江戶建政后 , 為了整肅泛濫的色情業 , 在江戶東北部的吉原開設集中管理的紅燈區 。 花魁不僅容貌姣好 , 還具備較高的文化修養 , 可謂才色兼備的明星 。 由于花魁身價高昂 , 普通民眾難得一睹芳容 , 為浮世繪提供了巨大商機 。 有些出版商就將自己的作坊設在吉原周邊 , 簽約畫師干脆就住在吉原 , 專事美人畫的制作 。 畫中的花魁都是真名實姓 , 以滿足大眾的好奇心 。
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花魁和花魁道中的盛大場面(圖片來自于網絡)
18世紀末是浮世繪的黃金時代 。 套色精美的浮世繪風靡江戶 。 幕府政權推行的重視商業政策 , 促進了江戶的城市經濟和市民文化的空前繁榮 , 使浮世繪的美人樣式進一步理想化 。 在這種風格的影響下 , 喜多川歌麿(生年不詳—1806)是浮世繪美人畫成就最高的大家 , 由他開創的美人半身像在極力渲染女性魅力的同時 , 通過服飾、道具和細微的形象差異來表現不同的人物形態 , 達到了浮世繪美人畫的最高境界 。