1. 首頁 > 生活雜燴 > >

演技|“快消品式”的演技類綜藝，能讓觀眾看到演技嗎？

八卦爆料黃曉明明學專業性文本郭敬明節目演員演技表演觀眾才文藝

萬物皆可綜藝 ， “演技”也逃不掉 。
這并非個例 ， 近年來的社交媒體上 ， “炸裂式演技”、“演技名場面大賞”、“演技PK”等字眼總是毫無防備地撞入眼簾 ， 似乎人人都有義務成為演技質檢員 。 而所謂的“截圖評演技”、吐槽或膜拜某個演員的業務能力 ， 也算得上日常生活里的快樂源泉 。
撰文 | 李靜
演技|“快消品式”的演技類綜藝，能讓觀眾看到演技嗎？
文章圖片

郭敬明：“我想起我看過最讓我動容的一句話是 ， 你可以永遠不喜歡你不喜歡的東西 ， 但請允許它存在 。 你可以繼續討厭自己討厭的東西 ， 但請允許別人對它的喜歡 。 ”
視頻反駁：“這一段話成立的前提 ， 是你必須先論證清楚 ， 你的東西至少是值得一部分人喜歡的 ， 否則我不喜歡隨地吐痰也要允許它存在嗎？我討厭校園暴力 ， 也要允許別人對校園暴力的喜歡嗎？僅僅一句題材好 ， 內容是否足以支撐題材卻閉口不談 ， 你的論證義務完成了嗎？”
【演技|“快消品式”的演技類綜藝，能讓觀眾看到演技嗎？】演技|“快消品式”的演技類綜藝，能讓觀眾看到演技嗎？
文章圖片

不止于“郭李辯” ， 觀眾還實現了跨文本的互文 。 《中餐廳》第三季里 ， 黃曉明的“明學”余溫尚存 。 觀眾把“我不要你覺得 ， 我要我覺得 ， 聽我的 ， 這件事情不需要再討論了”定義為明學第一代 ， 而把郭敬明視為明學第二代傳人 。 比如B站視頻《郭敬明黃曉明“明學世紀對話”：我是不成熟的導演！你別干了！》《對不起 ， 我真的很想看郭敬明現場教黃曉明演戲》等等 ， 都用“魔鬼剪輯”將二人拼貼在一起 ， 形成強烈的反諷與戲謔效果 。 前有明學十級測試 ， 后有《<演員請就位>郭敬明四學期中測試題》
（奉上地址）
。 諷刺的是 ， 相比于演技和導演功力的專業性 ， “四學”的專業性先建立起來了 。 在亂花紛飛的衍生創作中 ， 不乏偏見與過度娛樂的弊病 ， 但也展示了觀眾從節目中提取話題點
（當然同時也受到節目的引導）
， 進行再創造、再解讀與再交流的主動性 。
演技|“快消品式”的演技類綜藝，能讓觀眾看到演技嗎？
文章圖片

除了從導演的視角抓取故事生長點 ， 節目的所有內容都是可供再創造的素材 。 套用東浩紀的觀點 ， 整個節目就是一個“數據庫” ， 一個等待被發現的潛力文本 。 比如“大明宮詞美瞳事件”、“何書桓的渣男化表演”這類爭議片段 ， 導演的語言、動作、微表情以及“相愛相殺” ， 節目的幕后故事等等 ， 都是觀眾再創造的武庫 。 單說節目的幕后故事 ， 就串起了《排練室有戲》《演員這碗飯》《導演請指教》等一系列“教輔書”式的周邊節目 。 通過對正片的“答疑” ， 更為立體的“導演-演員”關系網被呈現出來 ， 這讓人不得不佩服騰訊搞事情的能力 。
（即“理性討論”的簡寫）
區言說時 ， 是否只能陶醉于找到同道的溫暖 ， 卻無法去真正消化他者的聲音？問題的答案 ， 掌握在自己手中 。
如果說各種衍生文本體現了觀眾的創造力 ， 那么還有一些觀眾則在娛樂的同時發揮著“自學能力” 。 他們就像學生時代班上的好學生一樣 ， 會做好每期節目的筆記和總結 ， 時有感悟與他人交流 。 《演員請就位》的導演視角 ， 一方面是為了評估和提升演員的演技 ， 另一方面也是為了給觀眾“翻譯”或是“科普”表演的專業知識 ， 亦即“內行人給外行人說門道” 。 演技好壞 ， 本帶有很強的主觀性 ， 但通過專業人士的理性分析 ， 好壞的標準變得更為明確 。 這個過程帶有“解謎”性質 ， 因而也具有相當的吸引力與新知感 。