畫布!畫中國人的油畫,我們用自己的才智為世界藝術做出卓越貢獻!


畫布!畫中國人的油畫,我們用自己的才智為世界藝術做出卓越貢獻!
文章插圖



畫布!畫中國人的油畫,我們用自己的才智為世界藝術做出卓越貢獻!
文章插圖


油畫的主要材料和工具有顏料、松節油、畫筆、畫刀、畫布、上光油、外框等。
① 顏料,分礦物質和化學合成兩大類。最初的顏料多為礦物質顏料,由手工研磨成細末,作畫時才進行調和鼻衄內。近代由工廠成批生產,裝入錫管,顏料的種類也不斷增加。顏料的性能與其所含的化學成分有關,調色時,化學作用會使有些顏料之間產生不良反應。因而,掌握顏料的性能有助于充分發揮油畫技巧并使作品色彩經久不變。
② 松節油,是一種揮發性醫用油。在油畫的調制中,起稀釋顏料的作用。一兩分鐘即可完全揮發,干后無光澤。將松節油和調色油按照一定比例混合使用,干得較快,色彩也比較亮。
③畫筆,用彈性適中的動物毛制成,有尖鋒圓形、平鋒扁平形、短鋒扁平形及扇形等種類。
④ 畫刀,又稱調色刀,用富有彈性的薄鋼片制成,有尖狀、圓狀之分,用于在調色板上調勻顏料,不少畫家也以刀代筆,直接用刀作畫或部分地在畫布上形成顏料層面、肌理,增加表現力。
⑤ 畫布,標準的畫布,是將亞麻布或帆布緊繃在木質內框上后,用膠或油與白粉摻和并涂刷在布的表面制作而成。一般做成不吸油又具有一定布紋效果的底子,或根據創作需要做成半吸油或完全吸油的底子。布紋的粗細根據畫幅的大小而定,也根據作畫效果的需要選擇。有的畫家使用涂過底色的畫布,容易形成統一的畫面色調,作畫時還可不經意地露出底色。經過涂底制作后,不吸油的木板或硬紙板也可以代替畫布。
⑥ 上光油,通常在油畫完成并干透后罩涂上光油,保持畫面的光澤度,防止空氣侵蝕和積垢。
⑦ 外框,完整的油畫作品包括外框,尤其是寫實性較強的油畫,外框形成觀者對作品視域的界限,使畫面顯得完整、集中,畫中的物象在觀者的感覺中朝縱深發展。畫框的厚薄、大小依作品內容而定。古典油畫的外框多用木料、石膏制成,近現代油畫的外框較多用鋁合金等金屬材料制成。
“畫中國人的油畫”是宋惠民先生經常對他的學生說的一句話,這是他一貫的藝術主張,也是他在藝術實踐中孜孜以求的理想目標。經過幾十年的艱苦探索,他在畫中國人的油畫方面取得了出色的成績。油畫藝術雖然發源于歐洲,但在歷史進程中很快為各國人民所欣賞、所接受,成為一種世界性的語言。

畫布!畫中國人的油畫,我們用自己的才智為世界藝術做出卓越貢獻!
文章插圖


我們之所以說油畫是世界性的語言,是因為它的繪畫技巧有世界各國普遍認同和接受的標準,如造型、色彩、肌理、空間觀念等,它不受時代和國界的限制。即使西方現代主義藝術思潮崛起之后,古典性的寫實油畫與現代抽象性的油畫在藝術標準的評判上出現了明顯的差異,但兩者之間仍然有割不斷的內在聯系,因為后者是從前者逐漸演變過來的。油畫技術傳播到中國,在中國的土壤上生長、開花、結果,也離不開油畫藝術評判的普遍標準?;仡櫧倌晔澜缬彤嬎囆g的歷史,中國油畫從幼稚的模仿到逐漸入門、成熟,進入創造階段,積累了不少反映中國社會時代變革風貌和描寫本土自然風景的優秀作品,在世界藝術史上已占有自己的位置。實際上,“畫中國人的油畫”一直是中國藝術家所思考和實踐的課題。上世紀30年代以來,油畫界一直在討論的“油畫民族化”和“油畫本土化”的問題,都表達了這個意思。事實也說明,在中國現代美術史上,真正有成就的油畫家都是在努力掌握西方繪畫技巧的同時,立足于本土的社會現實和本民族的文化藝術傳統進行藝術創造的。宋惠民作為我國油畫領域第三代優秀藝術家之一,在這方面也取得了杰出的成就。曾任沈陽魯迅美術學院院長和中國油畫學會副會長的宋惠民教授,是一位出色的美術教育家、油畫家,是東北地區油畫藝術的領軍人物,也是當代中國油畫藝術活動中一位重要的組織者和參與者。經過嚴格的學院教育和訓練,他掌握了堅實的造型功力。在從事藝術創作的初始階段,他認真研究西方古典藝術和現代藝術,完善自己的造型技巧,開闊自己的藝術視野。那時,他開始思考如何使自己的油畫體現中國文化精神、具有中國氣派的問題。他意識到,歐洲現實主義藝術油畫遺產和西方現代藝術,要虛心研究;中國古典藝術、傳統藝術和“五四”以來的新傳統,同樣要虔誠學習,并要將兩者加以比較,從中獲取自己的心得和體會。他深知,只有在這兩個方面有所修養,他立下的“心儀經典,追求完美”的目標才能達到??梢赃@樣說,他幾十年的藝術歷程一直在為實現這一藝術理想而奮斗。