|北京人藝建院七十周年——人民的劇院 藝術的殿堂(深觀察)( 二 )


“‘為人民而歌、與時代同行’的中心基調 , 始終貫穿于北京人藝的發展歷程 。 ”北京人藝黨委書記王文光說 。
近十年來 , 北京人藝堅持以“人民性”“民族性”“時代性”為中心的創作理念 , 堅持走現實主義創作道路 , 排演了古今中外大小劇目87部3649場 , 其中大戲56部演出1951場 , 小戲31部演出1698場 , 國內外巡演及深入基層演出41部413場 。
這些劇目中 , 既有大型歷史劇《司馬遷》《杜甫》 , 也有寫意與寫實并重的“新京味戲劇”《玩家》;既有對經典作品《日出》《原野》《雷雨》的全新解讀 , 也有抗疫題材話劇《社區居委會》和重大革命歷史題材劇目《香山之夜》 , 一部部劇作、一臺臺演出 , 深刻展現了人民的生活面貌 , 體現了深厚的中華傳統文化 , 反映出祖國日新月異的發展變化 , 彰顯了新時代中國文藝的精神氣象 。
不僅作品聚焦普通人的生活 , 北京人藝也始終把服務普通觀眾放在重要位置 。
近年來 , 北京人藝初步構建了“演出+展覽+普及+教育”的公益戲劇矩陣 , 堅持戲劇普及 。 開發出“戲劇永恒”“菊隱·藝術匯”“劇場藝術課——大家面對面”“新戲創作分享會”“致敬與傳承——群眾戲劇公益演出”“劇本朗讀”等多個自有公益品牌 , 舉辦活動上百場;積極與基層組織聯動 , 與屬地聯合開展“愛心文化種社區”活動 , 已培養17個街道的戲劇普及項目帶頭人近400人 , 受益50余萬人次;建立“人藝戲劇教育基地” , 與多校開展深度合作 , 通過教學、輔導編排劇目、建立戲劇課程體系、大師進校園等途徑系統開展戲劇教育 , 10年來先后走進30多所學校 。
形成獨特風格 , 傳承藝術精神
北京人藝建院之初 , 被稱為“建院四巨頭”的曹禺、焦菊隱、趙起揚和歐陽山尊曾用一場歷時42小時的談話 , 為如何建設北京人藝 , 繪制出一幅清晰的藍圖 , 那就是要建立一座具有自己民族特色、形成獨特風格和理論體系且享譽世界的文化劇院 。
如何在中國的舞臺上 , 構建符合中國老百姓胃口的戲劇藝術和戲劇體系?
70年來 , 北京人藝的一代代藝術家孜孜求索 , 以長期的藝術實踐與美學理論的積累 , 形成了具有鮮明藝術特色的演劇流派 , 探索了具有中國特色的戲劇理論體系 , 留下了北京人藝創作精神 , 奠定了北京人藝在中國話劇領域的獨特地位 。
從建院之初的《龍須溝》開始 , 在“深厚的生活基礎 , 深刻的內心體驗 , 鮮明的人物形象”的高標準、嚴要求下 , 北京人藝創作出了《茶館》《雷雨》《蔡文姬》等一批經典戲劇作品 , 它們有悲天憫人的情懷 , 有洞察世事的尖銳 , 有透徹的剖析和犀利的深刻 。 這些戲劇經典不僅在人藝的舞臺上綻放 , 也永遠珍藏于中國戲劇的歷史長河中 , 標注了不同時期中國話劇的創新水平和藝術高度 。
“北京人藝表演風格的形成 , 很重要的一點是重視深厚的生活積累 。 ”作為北京人藝建院之始的第一批演員 , 北京人藝表演、導演藝術家藍天野曾如是說 。
“你表演 , 別飄在那里 , 表演最忌諱虛假造作 。 你們的戲要落在地上 。 ”“你們學的都是表演方法 。 比表演方法更重要的其實一個是文化修養 , 一個是生活積累 , 甚至生活積累更重要”……這是藍天野經常教導后輩的話、也是北京人藝對幾代演員的要求 。
在這座藝術殿堂里 , 有句70年來恒存的“戲比天大” , 也一直深植在每個人藝演員的心里 。 塑造過眾多經典人物的演員龔麗君 , 曾經是《雷雨》中最年輕的“蘩漪” , 她感慨 , “‘戲比天大’是人藝老藝術家一代一代的言傳身教 , 人藝的舞臺上 , 所有的老先生都不曾離去 , 他們的戲魂始終都在 。 ”